[Exclusive Interview] N.TOP Blooms Into their Own: On Growth, Self-Acceptance, and their Journey Through "WE:BLOOM"

Photo Cr. NYH ENTERTAINMENT 


When it comes to growing up, there is an expectation that we should always be working toward becoming better versions of ourselves, whether it’s through the goals we set, the relationships we have, and the accomplishments we achieve. There is always something new to learn and improve; however, this can easily overshadow the qualities that make us who we are today. For the seven-member group N.TOP, consisting of Chaemin, Minseo, Heewoo, Hyunwoong, Kanghyun, Changlim, and Takuto, this balance of personal growth and self-acceptance lies at the heart of their debut mini album, "WE:BLOOM."

Marking the conclusion of the group’s WE: trilogy, "WE:BLOOM" brings a journey of connection, identity, and self-discovery full circle. Beginning with their single album, "WE:DISCONNECT," and continuing through "WE:DISCONNECT-FIND," this trilogy has explored the search for belonging and the connections we form with those around us. With "WE:BLOOM," however, the focus turns to what it means to understand and accept ourselves. While the desire to grow and improve is natural, the album explores, across four tracks, the idea that personal growth doesn't have to come at the expense of appreciating who we already are.

'Only One' captures the comfort of having someone who remains by your side through life’s uncertainties. Through imagery of darkening skies, hidden stars, and an endless ocean, the track talks about the warmth of a relationship built on trust and unwavering devotion. Even when faced with difficult moments, 'Only One' serves as a reminder that meaningful connections can provide stability when everything else feels uncertain, and that we should protect those connections and preserve the memories we create together.

With a direct shoutout to their fans, N.VERSE, 'Heartbreak' reflects the bond between the two, celebrating the shared trust and energy that continue to bring them together. The track captures the excitement and exhilaration of a connection that makes the heart race with the imagery of crashing waves, accelerating rhythms, and an open sky. The song conveys a sense of freedom as the narrator moves forward without hesitation, emphasizing togetherness, promising to remain unified through every moment while embracing every possibility.

'Silhouette,' the album’s title track, draws inspiration from the Greek myth of Narcissus, a young man who becomes so infatuated with his own reflection that he cannot look away. Although the story is traditionally associated with vanity, N.TOP offers a different interpretation, focusing instead on recognizing one’s worth. In a time when social media makes it easier to compare ourselves to others, the song encourages listeners to reconsider how they view themselves. Rather than constantly seeking validation from people around us, 'Silhouette' carries the message to show ourselves the same love we often extend to others. This also carries into the group’s dance performance, with Chaemin and Kanghyun contributing to choreography that uses mirror-like performances and gestures inspired by self-love to bring the track to life.



'Shining Star' reflects on the beauty of shared memories and explores the warmth and reassurance of having someone who brings light into the darkest moments through imagery of passing rain and hidden stars. Rather than letting uncertainty overshadow their bond, the lyrics emphasize unwavering devotion and the promise of staying by someone’s side. 'Shining Star' celebrates the comfort of knowing that, even when the world feels overwhelming, someone makes the journey a little less intimidating.

"WE:BLOOM" also highlights N.TOP’s growth as artists. Since their debut, the members have taken part in different aspects of their creative process, including songwriting, choreography, and performance development. With each release, they continue to explore their individual strengths while also bringing their different perspectives together as a group. Much like the album’s title suggests, N.TOP continues to bloom, and their experiences have become opportunities to develop not only as performers but also as individuals working toward a common goal.

We connected with N.TOP to talk more about "WE:BLOOM" and their experiences so far as a group.




Could you each introduce yourselves and share one song that you’ve had on repeat lately?


Chaemin (채민): I’m Chaemin, the main dancer of N.TOP. Lately, I’ve been listening to “너란 말야” by my role model, TAEMIN. 


N.TOP의 메인댄서 채민입니다. 요즘은 제 롤모델인 태민 선배님의 〈너란 말야〉를 자주 듣습니다.


Minseo (민서) : I’m Minseo, the “angel voice” of N.TOP, who sings from the heart and paints my dreams. Lately, the song I’ve been listening to most often is “I Love You 3000” by Stephanie Poetri. Just like the title, “I Love You 3000,” I want to use this song to convey my immense love for our fans, N-VERSE.


마음으로 노래하고 꿈을 그리는 N.TOP의 엔젤 보이스 민서입니다. 요즘 가장 자주 듣는 곡은 Stephanie Poetri의 〈I Love You 3000〉입니다. ‘3000만큼 사랑해’라는 제목처럼, 이 노래로 엔버스를 향한 큰 사랑을 전하고 싶습니다.


Heewoo (희우) :I’m Heewoo from N.TOP, spreading my “happy virus” that gives you strength whenever we’re together. We’re really letting our charm shine through our recent comeback activities. I often listen to JBJ’s “Flower”, which perfectly matches that exciting feeling.


함께 있으면 힘이 되는 N.TOP의 해피 바이러스 희우입니다. 최근 컴백 활동을 통해 저희의 매력을 꽃피우고 있는데요. 그런 설렘과 잘 어울리는 JBJ 선배님의 〈꽃이야〉를 자주 듣습니다.


Hyunwoong (현웅) : I’m Hyunwoong, the lead vocalist of N.TOP. Lately, I’ve been listening to Sam Wills’ “Undercover” a lot. Whenever the cool autumn breeze starts to blow, I always find myself reaching for this song. 


N.TOP의 메인보컬 현웅입니다. 요즘은 Sam Wills의 〈Undercover〉를 자주 듣습니다. 쌀쌀한 가을이 되면 즐겨 찾는 곡입니다.


Kanghyun (강현) : I’m Kanghyun, the youngest member of N.TOP. Lately, I’ve been listening to our comeback album “Silhoulette” a lot.


N.TOP의 막내 강현입니다. 요즘은 저희의 컴백 앨범인 <Silhouette>을 자주 듣습니다.


Changlim (창림) : I’m Changlim from N.TOP, originally from Taiwan. Lately, I’ve been listening to “Silhouette”, the title track of our new album, quite often. Since this album marks our first foray into this genre, it’s a song where you can experience a new side of us as members. I really hope you’ll give it a listen.


대만에서 온 N.TOP의 창림입니다. 요즘은 저희 새 앨범의 타이틀곡 〈Silhouette〉을 자주 듣습니다. 저희가 처음 도전하는 장르인 만큼, 멤버들의 새로운 매력을 느끼실 수 있는 곡입니다. 여러분도 많이 들어주셨으면 좋겠습니다.


Takuto (타쿠토): I’m Takuto, the Japanese member of N.TOP. Lately, I’ve been enjoying listening to “Yours” by Damons Year.


N.TOP의 일본인 멤버 타쿠토입니다. 요즘은 Damons year의 〈Yours〉를 즐겨 듣습니다.



'WE:DISCONNECT', introduced the beginning of a journey, while 'WE:DISCONNECT-FIND' continued that search for connection. Now, 'WE:BLOOM' brings the trilogy to a close through self-discovery and self-acceptance. Looking back at all three chapters, has the meaning of that journey changed for you personally?


N.TOP: While we initially viewed the 〈WE:〉 trilogy as a story within the album, we now see it as a journey that reflects our growth. From our debut to our overseas activities and changes in our lineup, we’ve shared a wide range of experiences together. Through that process, each of us has gained a clearer understanding of our own identities and goals, as well as the confidence to take on new challenges. Above all, this journey feels even more meaningful because members with different backgrounds have come together as one team—N.TOP—and are now united in pursuing the same goal.


처음에는 〈WE:〉 3부작을 앨범 속 이야기로 받아들였다면, 지금은 저희의 성장을 담은 여정으로 느낍니다. 저희는 데뷔부터 해외 활동, 멤버 구성의 변화까지 다양한 경험을 함께했습니다. 그 과정에서 각자 자신의 정체성과 목표를 더 분명히 알게 되었고, 새로운 도전에 나설 자신감도 얻었습니다.


무엇보다 서로 다른 멤버들이 N.TOP이라는 하나의 팀으로 연결되어 같은 목표를 바라보게 됐다는 점에서, 이 여정이 더욱 뜻깊게 느껴집니다



There’s an interesting distinction between growing into the person you want to become and learning to appreciate the person you already are. As 'WE:BLOOM' explores self-acceptance, how do you balance that, especially in an industry where artists are constantly encouraged to improve and reinvent themselves?


N.TOP : I believe that striving to become a better version of oneself is a natural part of life—not just for artists, but for everyone. While everyone’s goals are different, we all make efforts—big and small—to achieve better results or become better people. We, too, are constantly learning and taking on new challenges, driven by our desire to bring you great music and performances. However, if we focus so much on our goals that we neglect to care for our own physical and mental well-being—as well as that of those around us—I don’t think that process can truly be considered healthy growth. That’s why, for us, the attitude of acknowledging and cherishing who we are right now is just as important as the will to grow.

The self-acceptance that 〈We:Bloom〉 speaks of doesn’t mean settling for the present. I believe that only by honestly accepting who we are can we identify our strengths and weaknesses and find the path of growth that suits us best. Rather than denying who we are right now, it’s about expanding our possibilities based on our unique identities and strengths.

N.TOP also leverages each member’s individuality and strengths to contribute their opinions not only to choreography and concepts but also to the decision-making process for our activities as a whole. We respect each other’s strengths and work together to complement one another where necessary. Consistently taking on new challenges while cherishing ourselves—that is how we strike a balance between growth and self-acceptance.


더 나은 자신이 되기 위해 노력하는 것은 아티스트뿐 아니라 누구에게나 자연스러운 일이라고 생각합니다. 사람마다 목표는 다르지만, 더 좋은 결과를 얻거나 더 나은 사람이 되기 위해 크고 작은 노력을 하니까요. 저희도 좋은 음악과 무대를 보여드리고 싶은 마음으로 끊임없이 배우고 도전하고 있습니다.


다만 목표에만 집중한 나머지 자신과 주변 사람들의 몸과 마음을 돌보지 못한다면, 그 과정을 건강한 성장이라고 보기는 어렵다고 생각합니다. 그래서 저희에게는 성장하려는 의지만큼이나 지금의 자신을 인정하고 소중히 여기는 태도가 중요합니다.


〈We:Bloom〉이 이야기하는 자기 수용도 현재에 안주한다는 뜻은 아닙니다. 자신의 모습을 솔직하게 받아들여야 무엇을 잘하고 무엇이 부족한지 파악할 수 있고, 자신에게 맞는 성장 방향도 찾을 수 있다고 생각합니다. 지금의 나를 부정하기보다, 나만의 정체성과 장점을 바탕으로 가능성을 넓혀가는 것입니다.


N.TOP도 멤버 각자의 개성과 강점을 살려 안무와 콘셉트뿐 아니라 활동 전반의 결정 과정에 의견을 보태고 있습니다. 서로의 장점을 존중하면서 필요한 부분은 함께 보완하려고 합니다. 자신을 소중히 여기는 마음을 바탕으로 꾸준히 도전하는 것, 그것이 저희가 성장과 자기 수용 사이에서 균형을 찾아가는 방식입니다.



The word “bloom” suggests something beautiful, but blooming often involves uncertainty, patience, and change. Was there a particular experience during the making of this album that challenged you in ways you didn’t anticipate but ultimately helped you grow?

 

Chaemin (채민) : As the lead dancer, I’ve mainly shown my charm through my performances. While recording this title track, I realized that I can also express a new side of myself through my vocals. I received positive feedback that my vocal tone fits the song well, and in the process, I discovered a strength I hadn’t even known I had. Thanks to that, I’ve gained confidence in my vocals, and I’m now eager to show our fans even more diverse sides of myself in the future.


저는 메인댄서로서 주로 퍼포먼스를 통해 제 매력을 보여드려 왔습니다. 이번 타이틀곡을 녹음하면서는 보컬로도 새로운 매력을 표현할 수 있다는 것을 느꼈습니다. 제 음색이 곡과 잘 어울린다는 긍정적인 평가를 받으면서, 저도 미처 몰랐던 강점을 발견했습니다. 덕분에 보컬에 대한 자신감을 얻었고, 앞으로 팬분들께 더 다양한 모습을 보여드리고 싶어졌습니다.


Minseo (민서) : When recording “Silhouette,” a single line that I thought would be easy to sing actually took me longer than expected. It sounded fine during practice, but during the recording, I couldn’t quite capture the feeling I was going for. Through that experience, I realized that conveying the meaning of the lyrics is just as important as how you produce the sound. Since then, before singing, I’ve made it a point to first think about, “What emotion do I want to convey through these lyrics?”


〈Silhouette〉을 녹음할 때, 쉽게 부를 수 있을 거라고 생각했던 한 소절에 예상보다 오랜 시간이 걸렸습니다. 연습할 때는 괜찮았지만, 녹음에서는 제가 원하는 느낌이 잘 나오지 않았습니다. 그 경험을 통해 소리를 내는 방식만큼이나 가사의 의미를 전달하는 것이 중요하다는 걸 느꼈습니다. 이후에는 노래를 부르기 전에 “이 가사로 어떤 마음을 전하고 싶은가”를 먼저 생각하게 됐습니다.


Heewoo (희우) : Since the story plays a bigger role in this music video than in previous ones, the members’ acting was crucial. I’d dreamed of becoming an actor even before debuting as an idol, and I’d had some on-set experience, so at first, I didn’t think acting would be too difficult. However, acting face-to-face with members I’m already close with turned out to be more awkward than I expected, which caught me off guard. I focused on the song’s atmosphere and the context of each scene during filming, and I was able to experience portraying new relationships and emotions even with familiar partners.


이번 뮤직비디오는 이전보다 스토리의 비중이 커서 멤버들의 연기가 중요했습니다. 저는 아이돌로 데뷔하기 전부터 배우를 꿈꿨고 현장 경험도 몇 차례 있어서, 처음에는 연기에 큰 어려움이 없을 거라고 생각했습니다. 그런데 이미 친한 멤버들과 마주 보고 연기하는 일은 예상보다 어색해서 당황했습니다. 곡의 분위기와 장면 속 상황에 집중하며 촬영했고, 익숙한 상대와도 새로운 관계와 감정을 표현하는 경험을 할 수 있었습니다.


Hyunwoong (현웅) : While preparing for this album, I poured a lot of energy into various processes, such as recording and performance rehearsals. There were moments when it felt physically draining, but as I persevered until the end, I felt that both my physical and mental strength grew stronger. The experience of getting through that process will likely give me strength when facing new challenges in the future.


이번 앨범을 준비하면서 녹음과 퍼포먼스 연습 등 여러 과정에 많은 에너지를 쏟았습니다. 체력적으로 버겁게 느껴지는 순간도 있었지만, 끝까지 준비를 이어가면서 체력과 정신력이 함께 단단해졌다고 느꼈습니다. 그 과정을 해냈다는 경험이 앞으로 새로운 도전을 마주할 때도 힘이 될 것 같습니다.

Kanghyun (강현) : I went through a lot of trial and error while participating in the choreography for this album. We revised the choreography multiple times to create a better performance, and coordinating our opinions with one another was crucial throughout that process. It wasn’t easy, but as we brought each other’s ideas together into a single choreography, I learned not only how to create great moves but also how to communicate and collaborate effectively. I believe that experience helped me grow significantly.


이번 앨범의 안무 제작에 참여하면서 여러 시행착오를 겪었습니다. 더 좋은 퍼포먼스를 만들기 위해 안무를 여러 차례 수정했고, 그 과정에서 서로의 의견을 조율하는 일도 중요했습니다. 쉽지는 않았지만, 각자의 아이디어를 하나의 안무로 완성해 가면서 좋은 동작을 만드는 것뿐 아니라 함께 소통하고 협업하는 방법도 배웠습니다. 그 경험이 저를 한층 성장시켜 줬다고 생각합니다.



Changlim (창림) : My biggest challenge was adapting to the language and a new environment. Since I’m not yet comfortable with Korean, I had difficulty communicating with the members at first. However, thanks to the members always looking out for me and explaining things slowly so I could understand, I was able to adapt little by little. The process of completing an album with the members in a new environment was a special experience for me. Through this promotional period, I feel I’ve grown not only in terms of language but also in my mindset toward taking on new challenges.


저에게 가장 큰 도전은 언어와 새로운 환경에 적응하는 것이었습니다. 아직 한국어가 익숙하지 않아 처음에는 멤버들과 소통하는 데 어려움이 있었습니다. 하지만, 멤버들이 늘 저를 많이 챙겨주고 제가 이해할 수 있도록 천천히 설명해준 덕분에 조금씩 적응할 수 있었습니다. 새로운 환경에서 멤버들과 하나의 앨범을 완성하는 과정 자체가 제게는 특별한 경험이었습니다. 이번 활동을 통해 언어뿐만 아니라 새로운 도전을 대하는 마음가짐도 한층 성장했다고 느낍니다.


Takuto (타쿠토) : In this music video, I had to convey the song’s atmosphere through acting in various scenes, which wasn’t as easy as I’d expected. I learned how to express my facial expressions and emotions by applying the advice I received during filming one by one. Thanks to that, I was able to complete the shoot successfully, and now I can show expressions that match the song’s atmosphere more naturally on stage as well.


이번 뮤직비디오에서는 여러 장면의 연기를 통해 곡의 분위기를 표현해야 했는데, 생각보다 쉽지 않았습니다. 촬영하면서 받은 조언을 하나씩 적용해 보며 표정과 감정을 표현하는 방법을 배웠습니다. 덕분에 촬영을 잘 마칠 수 있었고, 무대에서도 곡의 분위기에 맞는 표정을 더 자연스럽게 보여드릴 수 있게 됐습니다.



“Silhouette” draws inspiration from the Greek myth of Narcissus, a story associated with self-obsession. Your interpretation, however, approaches self-reflection through self-acceptance. What interested you about revisiting this particular myth, and how did you approach transforming its original meaning into something more empowering?


N.TOP : Humans are, by nature, social beings who live by forming relationships and interacting with others. In society, opportunities and resources are often allocated based on how people are evaluated. That is why I believe it is natural to be conscious of others’ perceptions and to compare oneself to others. Comparison itself is not wrong. However, today it has become even more common to compare one’s own life to the carefully curated daily lives of others or the successful images of celebrities that we encounter through social media and mass media. I felt it was unhealthy for an attitude of constantly belittling oneself and relentlessly berating oneself to become established as the norm in this process. Amid these reflections, the myth of Narcissus came to mind. While Narcissus is often seen as a figure symbolizing excessive self-obsession, we focused on the “love for oneself” within that story. This is because we believe that just as we strive to receive love and recognition from others, we also need to love ourselves. Even if it might seem a bit excessive, we incorporated this myth into the concept of 〈We:Bloom〉, believing that Narcissus’s attitude—turning his gaze inward and showing affection for himself—is something we all need to some extent today. What we considered most important in this reinterpretation was ensuring that the gaze directed toward oneself does not remain an obsession, but rather leads to a mindset of understanding and accepting oneself. While listening to the songs of 〈We:Bloom〉, we hope you’ll take a moment to look at your own reflection in the water—rather than the dazzling festival outside the window—and reflect on the meaning of self-acceptance and self-love.


인간은 본질적으로 타인과 관계를 맺고 상호작용하며 살아가는 사회적 존재입니다. 사회에서는 사람들의 평가에 따라 기회나 자원이 배분되기도 합니다. 그렇기 때문에 타인의 시선을 의식하고 자신과 다른 사람을 비교하는 것은 자연스러운 행동이라고 생각합니다. 비교 자체가 잘못된 것은 아닙니다.


하지만 오늘날에는 소셜미디어와 대중매체를 통해 접하는 타인의 잘 꾸며진 일상이나 유명인의 성공적인 모습과 자신의 생활을 비교하는 일이 더욱 흔해졌습니다. 그 과정에서 자신을 깎아내리고, 끊임없이 스스로를 채찍질하는 태도가 당연한 기준처럼 자리 잡는 것은 건강하지 않다고 생각했습니다. 이런 고민 속에서 떠오른 것이 나르키소스 신화였습니다. 


나르키소스는 자신에 대한 지나친 애착을 상징하는 인물로 여겨지지만, 저희는 그 이야기에서 ‘스스로를 사랑하는 마음’에 주목했습니다. 타인에게 사랑과 인정을 받으려 노력하는 만큼, 자신도 스스로를 사랑해 줄 필요가 있다고 생각했기 때문입니다. 조금은 과하게 느껴질지라도, 자신에게 시선을 돌리고 애정을 갖는 나르키소스의 태도가 오늘날 우리에게도 어느 정도 필요하다는 생각으로 이 신화를 〈We:Bloom〉의 콘셉트에 녹여냈습니다.


재해석 과정에서 가장 중요하게 생각한 것은 자기 자신을 향한 시선이 집착에 머무르지 않고, 자신을 이해하고 받아들이는 마음으로 이어지게 하는 것이었습니다. 〈We:Bloom〉의 곡들을 듣는 동안만큼은 창밖의 화려한 축제보다 물에 비친 자신의 모습을 바라보며, 자기 수용과 스스로에 대한 애정의 의미를 생각해 보셨으면 좋겠습니다.



Chaemin and Kanghyun, you both helped create the choreography for "Silhouette." Since the song explores discovering beauty within oneself, how did you translate such an introspective idea into physical movement? Was there a particular gesture or sequence that you felt captured its message especially well?’


Chaemin (채민) :In VERSE A of the second verse, there’s a choreography where Kanghyun and I face each other and move toward one another. We imagine each other as our own reflection in a mirror, and the movement is like moving closer to kiss that reflection. We expressed the concept of narcissism—being drawn to oneself—through movement. It’s a part that fans really enjoy, and I think the choreography captures the song’s message visually very well.


2절 VERSE A 구간에 강현과 마주 보며 서로에게 다가가는 안무가 있습니다. 서로를 거울에 비친 자신이라고 생각하고, 그 모습에 입을 맞추듯 다가가는 동작입니다. 자신에게 이끌리는 나르시시즘의 콘셉트를 움직임으로 표현했습니다. 팬분들도 좋아해 주시는 구간이고, 곡의 메시지를 시각적으로 잘 담아낸 안무라고 생각합니다.


Kanghyun (강현) : To help the audience intuitively understand the song’s message, we used hand gestures inspired by sign language. We combined the “I” shape—made by extending the little finger while keeping the fist clenched—with the “L” shape—made by extending the thumb and index finger—to form “I Love.” This conveys the song’s message: “I love myself.” We focused on making the movements simple and clear so that many people could easily follow along and feel the meaning behind them.


무대를 보시는 분들이 곡의 메시지를 직관적으로 이해하실 수 있도록, 수어에서 영감을 받은 손동작을 활용했습니다. 주먹을 쥔 상태에서 새끼손가락을 펴는 ‘I’ 모양과 엄지와 검지를 펴는 ‘L’ 모양을 연결해 ‘I Love’를 표현했습니다. 여기에 ‘나는 나를 사랑한다’는 곡의 메시지를 담았습니다. 많은 분들이 쉽게 따라 하면서 그 의미도 느끼실 수 있도록, 동작을 간단하고 명확하게 만드는 데 집중했습니다.

 


From songwriting and choreography to shaping your performances, N.TOP has been involved in different aspects of your creative process since debut. Has having that level of involvement changed how you understand your responsibilities as artists rather than simply as performers?


N.TOP : As we became directly involved in the creative process, we came to realize that our role goes beyond simply performing songs on stage—it involves collaboratively considering what message we want to convey and taking responsibility for it. We also believe that offering input on choreography and concept planning is a process that reflects our perspective on the world and captures the members’ individuality. As we’ve continued our activities, we’ve come to hope that these messages won’t just remain words, but will have at least a small positive impact on someone. That’s why we actively participated in the process of fleshing out the concept and message for this project, "We:Bloom." The areas where we feel a sense of responsibility aren’t limited to music and stage performances. We also offer our opinions to the agency on detailed aspects that fans experience firsthand, such as how we communicate with them and the logistics of live events. Since an artist’s activities can only continue with the encouragement and support of our fans, I believe it’s important for fans to be able to join us in a healthy and enjoyable way. To this end, the members are actively participating in trying new approaches and incorporating feedback. I believe it is the artist’s responsibility to both create great work and to ensure an environment where fans can enjoy our activities to their fullest.


창작 과정에 직접 참여하면서, 저희의 역할은 무대에서 곡을 표현하는 데서 더 나아가 어떤 메시지를 전할지 함께 고민하고 그에 책임을 지는 것이라고 생각하게 됐습니다. 안무 제작과 콘셉트 기획에 의견을 내는 것도 세상을 바라보는 저희의 시각과 멤버들의 개성을 담아내는 과정이라고 생각합니다. 활동을 이어갈수록 그 메시지가 말에 그치지 않고, 누군가에게 조금이라도 긍정적인 영향을 줄 수 있기를 바라게 됐습니다. 그래서 이번 〈We:Bloom〉의 콘셉트와 메시지를 구체화하는 과정에도 적극적으로 참여했습니다.

 

저희가 책임감을 느끼는 영역은 음악과 무대에만 한정되지 않습니다. 팬 소통 방식이나 현장 진행처럼 팬분들이 직접 경험하는 세부적인 부분에도 소속사에 의견을 제시하고 있습니다. 아티스트의 활동은 팬분들의 응원과 지지가 있어야 이어질 수 있는 만큼, 팬분들도 건강하고 즐겁게 저희와 함께하실 수 있어야 한다고 생각합니다. 이를 위해 새로운 시도를 하고 피드백을 반영하는 과정에도 멤버들이 함께 참여하고 있습니다. 좋은 작품을 만드는 일과 팬분들이 만족스럽게 활동을 즐길 수 있는 환경을 고민하는 일 모두 아티스트의 책임이라고 생각합니다.



Every member grows at a different pace, and sometimes the people around us recognize our progress before we do. What is one way you've seen another member grow that you don't think they've fully noticed about themselves yet?


Chaemin (채민) : I feel like Chang-rim has become much more comfortable on stage than he was at first. I’ve often seen him thinking carefully about his facial expressions and gestures and practicing them, and during this promotional run, his expressions have become much more natural. I want to tell him that he looks even cooler on stage now.


저는 창림이 처음보다 무대에서 훨씬 편안해졌다고 느낍니다. 형이 표정과 제스처를 고민하고 연습하는 모습을 자주 봤는데, 이번 활동에서는 그 표현이 한층 자연스러워졌습니다. 무대 위 모습이 더 멋있어졌다는 말을 해주고 싶습니다.


Minseo (민서) : I feel like all the members are showing their unique personalities more naturally on stage. Even when performing the same choreography, each member’s unique charm shines through in their expressions and eye contact. There are also many more moments when I think, “This part has truly become this member’s own.” I think the fun of watching N.TOP’s performances has grown as these changes have accumulated.


저는 모든 멤버가 무대에서 자신의 색을 더 자연스럽게 보여주고 있다고 느낍니다. 같은 안무를 추더라도 표정이나 시선에서 각기 다른 매력이 보입니다. “이 파트는 정말 이 멤버의 것이 됐구나”라고 느끼는 순간도 많아졌습니다. 그런 변화가 쌓이면서 N.TOP의 무대를 보는 재미도 커졌다고 생각합니다.


Heewoo (희우) : I can see that the members are enjoying the stage more than they did during our last album promotion. They’re still a bit nervous, but now I can feel much more happiness in their performances. I’m proud of the members who draw strength from each other’s presence and confidently showcase what they’ve prepared.


지 지난 앨범 활동 때보다 멤버들이 무대를 즐기는 모습이 보입니다. 여전히 긴장감은 있지만, 이제는 공연하는 모습에서 행복이 더 많이 느껴집니다. 서로가 곁에 있다는 데서 힘을 얻고, 준비한 것을 자신 있게 보여주는 멤버들이 자랑스럽습니다.


Hyunwoong (현웅), Kanghyun (강현) : Chang-rim and Takuto’s Korean skills are improving rapidly. When we’re preparing schedules or going about our daily lives together, there are times when I’m genuinely surprised by what they say. Since these changes have built up little by little every day, they might not fully realize it themselves, but we, who are watching them up close, definitely notice it. I hope they, too, take greater pride in their own progress.


창림과 타쿠토의 한국어 실력이 빠르게 늘고 있습니다. 함께 일정을 준비하거나 생활하다 보면, 두 사람이 하는 말을 듣고 깜짝 놀랄 때가 있습니다. 매일 조금씩 쌓아온 변화라 본인들은 실감하지 못할 수도 있지만, 가까이에서 지켜보는 저희는 분명히 느끼고 있습니다. 두 사람도 자신의 발전에 더 자부심을 가졌으면 좋겠습니다.


Changlim (창림) : I feel that the members have grown in their ability to understand one another and work in sync. As we’ve spent more time together, we’ve come to better understand each other’s thoughts and actions, and our chemistry on stage has become more natural. While this might seem like a given in daily life, I believe this change represents our greatest growth as a team.


저는 멤버들이 서로를 이해하고 호흡을 맞추는 능력이 성장했다고 느낍니다. 함께하는 시간이 쌓이면서 서로의 생각과 행동을 더 잘 이해하게 됐고, 무대에서도 호흡이 자연스러워졌습니다. 일상에서는 당연하게 느껴질 수도 있지만, 저는 이런 변화가 팀으로서 이룬 가장 큰 성장이라고 생각합니다.


Takuto (타쿠토) : I think the members have each taken another step forward in the areas where they excel. While preparing for this album, I saw them paying meticulous attention to even the smallest details and making numerous revisions to achieve better results. This might be the kind of effort the members have always put in, but I felt that their individual strengths became even more distinct through that process. I believe this has significantly raised the overall quality of our activities, including our performances.


저는 멤버들이 각자 잘하는 분야에서 한 단계 더 성장했다고 생각합니다. 이번 앨범을 준비하면서 작은 부분까지 세심하게 살피고, 더 좋은 결과를 위해 여러 차례 수정하는 모습을 봤습니다. 멤버들에게는 늘 해오던 노력일 수도 있지만, 저는 그 과정에서 각자의 강점이 더 뚜렷해졌다고 느꼈습니다. 그만큼 퍼포먼스를 비롯한 활동 전반의 완성도도 높아졌다고 생각합니다.



If each member were a different type of flower, which flower would best represent their personality?


Chaemin (채민) : I’d like to compare myself to a forget-me-not. Just as the flower’s meaning is “Don’t forget me,” I want to be someone who stays in my fans’ memories for a long time. I hope you’ll remember N.TOP’s music and performances for a long time, too.


저는 물망초에 비유하고 싶습니다. ‘나를 잊지 말아요’라는 꽃말처럼, 팬분들의 기억에 오래 남는 사람이 되고 싶습니다. N.TOP의 음악과 무대도 오래도록 기억해 주셨으면 좋겠습니다.


Minseo (민서) : I’d like to compare myself to the plum blossom, which endures the winter cold and heralds the arrival of spring. I interpret the “patience” symbolized by the plum blossom not merely as enduring hardship, but as moving forward with faith even when spring is not yet in sight. As I bloom at my own pace, I want to convey the joy of spring to everyone who listens to N.TOP’s songs.


저는 겨울의 추위를 견디고 봄의 소식을 전하는 매화에 비유하고 싶습니다. 매화가 상징하는 ‘인내’를 단순히 버티는 것이 아니라, 아직 봄이 보이지 않아도 믿음을 갖고 나아가는 마음으로 받아들입니다. 저도 제 속도로 피어나면서, N.TOP의 노래를 듣는 분들께 봄이 찾아온 듯한 반가움을 전하고 싶습니다.


Heewoo (희우) : I think of myself as a sunflower. Just like a sunflower that turns toward the warm sun, I always strive to move forward with a positive attitude and warmth. I want to share that bright energy with the people around me.


저는 해바라기라고 생각합니다. 따뜻한 태양을 바라보는 해바라기처럼, 저도 언제나 긍정적인 마음과 따뜻함을 향해 나아가려고 합니다. 주변 사람들에게도 그런 밝은 에너지를 전하고 싶습니다.


Hyunwoong (현웅) : I’d like to compare myself to a jasmine. I think the flower’s meaning—“unwavering purity”—fits well with my personality, as I strive to maintain a steadfast heart that isn’t easily swayed.


저는 자스민에 비유하고 싶습니다. ‘변함없는 순수’라는 꽃말이 쉽게 흔들리지 않고 한결같은 마음을 지키려는 제 성격과 잘 어울린다고 생각합니다.


Kanghyun (강현) : I’d like to compare myself to a hydrangea, which comes in many colors. My first impression might seem a bit cold and reserved, but in reality, I have a warm and friendly personality. Just like hydrangeas, which come in cool blues and warm reds, I think this flower—with its two distinct charms—captures who I am well.


저는 다양한 색을 가진 수국에 비유하고 싶습니다. 첫인상은 조금 차갑고 무뚝뚝해 보일 수 있지만, 실제로는 따뜻하고 친근한 성격입니다. 시원한 파란색과 따뜻한 붉은색의 수국처럼, 서로 다른 두 가지 매력을 가진 꽃이 저를 잘 표현한다고 생각합니다.


Changlim (창림): I’d like to compare myself to a gerbera. At first, I might seem a bit cold and quiet, but once I get to know someone, I tend to show my warm and cheerful side. When I look at a gerbera, I feel its bright and positive energy, and I want to be someone who radiates that same energy.


저는 거베라에 비유하고 싶습니다. 처음에는 조금 차갑고 조용해 보일 수 있지만, 친해지면 따뜻하고 밝은 모습을 많이 보여주는 편입니다. 거베라를 보면 밝고 긍정적인 에너지가 느껴지는데, 저도 그런 에너지를 전하는 사람이 되고 싶습니다.


Takuto (타쿠토): I’d like to compare myself to a calla lily. Its neat and composed appearance conveys inner strength and passion. I think I’m similar to the calla lily in that, even though I may seem calm on the outside, I harbor strong determination and passion within.


저는 칼라꽃에 비유하고 싶습니다. 단정하고 차분한 꽃의 모습에서 내면의 강인함과 열정이 느껴집니다. 저 역시 겉으로는 차분해 보여도 마음속에는 강한 의지와 열정을 품고 있다는 점에서 칼라꽃과 닮았다고 생각합니다.



As N.TOP continues to grow and evolve, is there a particular genre or musical direction you'd love to explore? And looking beyond, what is the ultimate dream you hope to achieve together as a group?


N.TOP: Going forward, we want to create albums that more broadly reflect the members’ diverse perspectives and musical tastes. While we’ve focused on each member’s individual strengths in album production so far, we now want to step beyond our familiar roles and take on new challenges. Just as Kang Hyun participated in choreography for this album, we aim to broaden the scope of the members’ involvement and, in doing so, expand N.TOP’s musical possibilities. Ultimately, our dream is for members with different personalities and perspectives to come together as one voice—N.TOP—and deliver positive messages to the world. We want to listen to our fans’ voices not only through our music and performances but also throughout the process of planning our activities, and we hope to contribute to a K-pop culture where artists and fans can grow together in a healthy and joyful way.


앞으로는 멤버들의 다양한 생각과 음악적 취향을 더 폭넓게 담은 앨범을 만들고 싶습니다. 지금까지는 각자의 강점을 중심으로 앨범 제작에 참여했다면, 앞으로는 익숙한 역할을 넘어 새로운 분야에도 도전하고 싶습니다. 이번 앨범에서 강현이 안무 제작에 참여한 것처럼, 멤버들이 참여하는 영역을 넓혀가며 N.TOP의 음악적 가능성도 함께 확장하고자 합니다.


궁극적으로는 서로 다른 개성과 생각을 가진 멤버들이 N.TOP이라는 하나의 목소리로 세상에 긍정적인 메시지를 전하는 것이 꿈입니다. 음악과 무대뿐 아니라 활동을 만들어가는 과정에서도 팬분들의 목소리에 귀 기울이며, 아티스트와 팬이 함께 건강하고 즐겁게 성장할 수 있는 K-POP 문화에 기여하고 싶습니다.



As you begin this new chapter with WE:BLOOM, is there a message you'd like to share with your fans and listeners who have been following your journey, as well as those who may be discovering N.TOP for the first time?


N.TOP: First, we’d like to thank all of you, N.VERSE, for cheering on N.TOP anytime, anywhere. No matter how many times we say it, it still feels like we can’t fully express our gratitude. It’s because of your encouragement and support that we’ve been able to share our music and performances with the world. To repay the love you’ve shown us, and to become an N.TOP that you can always be proud to support, we’ll work even harder tomorrow than we did today.

To those who are discovering us for the first time through this album, we want to tell you that N.TOP is a group with a lot of potential to show you in the future. Each member has their own unique charm, and we always give our all to new challenges. We hope you’ll get to know us little by little, starting with “Silhouette,” and look forward to our next music and performances.


먼저 언제 어디서나 N.TOP을 응원해 주시는 N.VERSE 여러분께 감사드립니다. 몇 번을 말씀드려도 저희의 감사한 마음을 다 전하기에는 부족하게 느껴집니다. 여러분의 응원과 지지가 있었기에 저희의 음악과 무대를 세상에 선보일 수 있었습니다. 보내주신 사랑에 보답하고, 여러분이 언제나 자랑스럽게 응원하실 수 있는 N.TOP이 되도록 오늘보다 내일 더 노력하겠습니다.


이번 앨범을 통해 저희를 처음 알게 되신 분들께는 N.TOP이 앞으로 보여드릴 가능성이 많은 그룹이라는 말씀을 드리고 싶습니다. 멤버마다 서로 다른 매력이 있고, 새로운 도전에도 늘 최선을 다하고 있습니다. 〈Silhouette〉을 시작으로 저희를 조금씩 알아가 주시고, 다음 음악과 무대도 기대해 주셨으면 좋겠습니다.




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